冷门变热门

舞蹈艺术正全方位扩大朋友圈

对舞蹈界来说，2019年是一个展现出多种突破，也蕴含了多种可能的希望之年。舞蹈似乎即将迎来一次全面爆发的“大年”，而2019，便是它的前奏。这一年，一贯被认为是小众艺术的舞蹈，因为综艺节目《舞蹈风暴》《起舞吧！齐舞》成为热点。青年一代明星演员和编导借助多种平台实力圈粉，逐渐有了牢固的观众基础。而大众对舞蹈的认知也告别固定套路、传统招式，将其看作一种放松身心的方式。总之，这门小众艺术正在全方位扩大自己的“朋友圈”。

舞综艺 冷门变热门

舞蹈是具有一定专业门槛的艺术，若想读懂舞蹈肢体语汇的含义，无疑需要付出大量实践和精力去观摩作品。2019年，舞蹈艺术的普及之路借助湖南卫视热播的综艺节目《舞蹈风暴》加快了速度，来了一次360度亲民大接触。节目中，来自全国各大专业舞团的舞者，以及毕业于一流舞蹈学校的独立舞者们，以多彩、时尚的面貌向观众展示了芭蕾、民族民间舞、中国古典舞、现代舞、国标舞、街舞的魅力。

辽宁芭蕾舞团的首席舞者敖定雯、王占峰比赛时说“芭蕾不是仅有《天鹅湖》”，金奖得主、自由舞者胡沈员比赛时说“舞蹈不只是伴舞”，还有几乎拿过国内所有重要舞蹈奖项的李响，让人们看到一个年轻舞者要走上舞台所要付出的艰辛。而身为“风暴见证官”的中央戏剧学院舞剧系主任、著名舞蹈家沈培艺，2020年美国舞蹈节编舞家终身成就奖得主、著名编导沈伟等，也抓住这个机会完成了向大众传播普及舞蹈艺术真谛的心愿，频频在点评中引领观众看懂舞蹈艺术的门道。

不仅如此，节目还以技术手段定格舞者肢体的完美瞬间，在屏幕上不时弹出专业名词讲解小贴士，台前幕后共同努力，终于让舞蹈艺术在2019年末成为热门话题。

舞环境 表演变事件

2019年舞蹈界的另一个轰动事件，当属深秋时节中国舞协在首钢老厂区内举办的2019环境舞蹈展演。这是一次“硬碰硬”的创作实践，其意义已不是舞蹈创作本身，而是它投射出的舞蹈艺术的整合能力与创作边界扩大的可能性。

环境舞蹈是通过舞蹈，让肢体与建筑、自然或城市空间等环境因素发生对接、生成、感知，是一种挖掘人与城市环境之间复杂微妙关系的舞蹈文化形态。参加展演的29部作品，绝大多数要以现场环境为灵感创作，再将作品置入这些环境中演出。特殊环境使得一部分创作者将舞蹈的程式淡化，有的擅长民族民间舞的编导反而创作出当代舞作品，诉说工业园区所蕴含的情绪与故事。

对观众来说，欣赏这样的创作也是从未有过的体验。没有剧场、没有座椅，人们要步行在园区内的不同点位，有的作品近在眼前，有的需要隔着一片湖面才可以看到。以往，公共文化机构需要花费许多人力物力去吸引人们对舞蹈的兴趣，可在这样的特殊环境和特殊作品面前，似乎毫无基础的“舞蹈小白”也能体会到天地之间，多种类型作品所传达的多种情感，观赏之时甚至让人有跟着一起舞动的冲动。可以预见，这个新生事物已具备扩展为一个综合艺术文化周的潜质。

舞市场 买票有点难

2019年，买张舞蹈演出票有点儿难。今年恰逢中演芭蕾舞团建团60周年纪念，一系列演出的排期于8月在网上公布，由中央芭蕾舞团和俄罗斯艾夫曼芭蕾舞团共同带来的部分经典剧目就遭遇抢购风潮。几天时间，《敦煌》《红色娘子军》售罄，《吉赛尔》《柴可夫斯基》只剩下边边角角的位置……11月，类似的情况再次出现在“文华大奖”获奖作品《永不消逝的电波》演出前夕，买一张票甚至得托关系才行。而《电波》联合编导之一周莉亚的个人舞蹈晚会，也保持着只要开票就被抢光的节奏。

这样的情景不仅发生在北京，也不仅发生在名团、名家的演出中。李超、文小超，这两个对大众来说比较陌生的名字，是近两年中国舞坛冉冉升起的编导兼演员新星。他们的作品是现代舞，相对来说不如剧情作品那般容易被理解，但伴随着越来越多观众对舞蹈艺术的了解，两位年轻编导已积累了不少粉丝。在成都，380元的最贵门票总是最早被抢光。在广州和西安，文小超今年的两次舞蹈晚会也稳稳做到了仅靠票房就可以覆盖成本。

有人说，在“颜控”当道的今天，舞蹈艺术因为从业者从肢体到面孔的超高颜值而迎来了机遇；也有人说，舞者和编舞者经过十数年甚至数十年自律与刻苦修炼呈现出来的水准和态度，让舞蹈艺术的“对话能力”终于冲破了领域内小圈子，而迈向大众。无论是哪种原因，2020年的舞蹈会更好，是舞者和观众都可以预见到的未来。

李洋